Målgrupper som ligger under huvudmålgrupp visas alltid som filter. Andra målgrupper visas bara om det för tillfället finns någon kurs markerad med den målgruppen.

W0RKSHOP i skuggspel: Beyond the screen

/i /av

Workshopen och föreställning en del av festivalprogrammet på Marionetteaterns internationella dockteaterfestival, Pop Up Puppets, som äger rum den 18-21 augusti. Publik i alla åldrar kan uppleva fantastisk dockteater från hela världen, när föreställningar från åtta olika länder fyller Kulturhuset Stadsteaterns många scener: https://kulturhusetstadsteatern.se/pop-puppets

Kursbeskrivning:
Fabrizio Montecchi by Teatro Gioco Vita (Italy), offer a short journey to discover techniques and languages of the contemporary shadow theatre, a language deeply theatrical nature, intangible art with enormous expressive and communicative possibilities. In the last forty years the shadows theatre has undergone a remarkable revolution in technique and in language. This change comes the use of pinpoint lamps, the manipulation of the light, the special handling of the screen, the different kinds of shadow puppets, the projection behind and in front of the screens. For that the traditional limited space of the shadows, which we can look upon as a system of closed techniques and relationships, has been replaced by an open space, rich and dynamic in possibilities and powers of articulation. This new space for the shadows is at the heart of the contemporary shadows theatre.

Program
Lördag 20/8 kl. 09.30-16.00
Workshop The primitive modernity of contemporary shadow theatre

Fredag 19/8 kl. 13.00
Föreställning Frog – Teatro Gioco Vita (IT)

Antal platser: 15

Pop Up Puppets Festival

WORKSHOP: The Performer, The Object and the secret in between

/i /av

Workshopen och föreställning är en del av festivalprogrammet på Marionetteaterns internationella dockteaterfestival, Pop Up Puppets, som äger rum den 18-21 augusti. Publik i alla åldrar kan uppleva fantastisk dockteater från hela världen, när föreställningar från åtta olika länder fyller Kulturhuset Stadsteaterns många scener: https://kulturhusetstadsteatern.se/pop-puppets

Kursbeskrivning:
In this short and intensive workshop, Yael Rasooly invites participants on a creative journey into the universe of Object Theater. Participants will explore the dialogue and relationships between the performer/character and ”ready made” objects.

You will be looking at objects that are Charged, whether from the use of the object, its symbolic associations, or objects that hold an emotional cargo, from personal memory and story. You will be doing exercises and improvisations in groups, and also touching on the theme of individual solo creation, a starting point for future development.

You will be using your bodies in relation to the objects and their manipulation, as well as the Voice, both in speaking and singing. Above all the workshop aims to dive into the process of creation itself, giving tools for when working with others and working alone. Stepping into the inner space of invention and playfulness, passing through artistic blockage, improvising, working fast, with heightened sensitivity and with pleasure.

The larger the space – the better, so we can do movement, as well as assign groups to work in different corners. Necessary equipment to play sound from a computer.

Förberedelse:
As you need to have a universe of objects to work with, once the group is decided Yael would like to send an email to the participants, with a few words about the work you will do and what to bring/prepare.


Program
Lördag 20 aug  19.00
Föreställning The house by the lake – Yael Rasooly (IL)
Söndag 21 augusti kl. 09.30-16.00
Workshop The Performer, The Object and the secret in between
Workshop och föreställning är en del av festivalprogrammet på Pop Up Puppets 18-21/8

Antal platser: 15

WORKSHOP: Cluppetry – puppetry and clown

/i /av

Workshop med Adam och Dik som även kommer att spela föreställningen Big boys don´t cry under festivalen. https://www.opposablethumbtheatre.com/

Kursbeskrivning:
Opposable Thumb Theatre will be leading a short, sharp shock workshop in ”Cluppetry”. What’s ”Cluppetry” you ask. Well it’s a heady mixture of clown and puppetry. Together Adam Blake (Open Attic and Wyldwood Arts) and Dik Downey (Pickled Image and Green Ginger) will impart years of experience in clowning and puppetry in one big , experiential blob.

They take classic clowning workshop exercises and age old puppetry techniques and chuck them into a theatrical blender and marvel at the ”Cluppetry” that emerges.

These workshops will incorporate clowning games such as status hierarchy, imitation/exaggeration and embracing your failures, as well as looking at the intricacies of puppetry, like breath, focus and movement. Then you examine the role of puppeteer versus clown, clown as puppet, puppet as clown and everything in between. These workshops are very informative to both clowns and puppeteers, giving insight into each-others profession and arming the participants with new transferable skills.

Workshopen är en del av festivalprogrammet på Marionetteaterns internationella dockteaterfestival, Pop Up Puppets, som äger rum den 18-21 augusti. Publik i alla åldrar kan uppleva fantastisk dockteater från hela världen, när föreställningar från åtta olika länder fyller Kulturhuset Stadsteaterns många scener: https://kulturhusetstadsteatern.se/pop-puppets

Program
Torsdag 18/8 kl. 09.30-16.00
Workshop Cluppetry – puppetry and clown
Fredag 19/8 kl. 19.00
Föreställning: Big boys don´t cry

Antal platser: 20

 

Ledarskap för scenkonstregissörer

/i /av

Vad krävs av ett samtida ledarskap inom scenkonsten? Hur kan jag som regissör fortsätta utveckla och fördjupa mitt ledarskap och vilket ansvar har jag i rollen?

TeaterAlliansen erbjuder i samverkan med Svensk Scenkonst, Fackförbundet Scen & Film och Trygghetsrådet TRS en utbildning som riktar sig till verksamma scenkonstregissörer med drivkraft att utveckla det egna ledarskapet, samt höja sin kompetens kring scenkonstinstitutionens uppdrag och kring arbetsmiljö och ansvarsfördelning i en större producerande scenkonstverksamhet.

 

Utbildningens fokusområden

Som konstnärlig arbetsledare i tidsbegränsade projekt och med ständigt nya gruppsammansättningar står scenkonstregissören inför ett komplext ledarskapsuppdrag. Under ledning av erfarna handledare och föreläsare skapas fördjupad förståelse kring ledning av arbetsgrupper och individer i kreativa processer. Tillsammans med utbildningsledaren kommer kursens deltagare få möjlighet att arbeta med det personliga ledarskapet genom självkännedom, konflikthantering och medarbetarskap i ett skräddarsytt upplägg för scenkonstregissörer.

Ett viktigt spår genom kursen är även regissörens roll i arbetsmiljöarbetet utifrån inkludering och förebyggande av trakasserier och diskriminering. Genom möten med inbjudna representanter för branschens parter och uppdragsgivare, däribland Kulturrådet, Svensk Scenkonst och Fackförbundet Scen och Film, får deltagarna möjlighet att samtala om och reflektera kring rollens ansvar, mandat och strukturer för samarbete.

 

Omfattning

Utbildningen genomförs i Stockholm med start hösten 2022. Upplägget består av tre utbildningsträffar om två dagar, samt en återträff efter sex månader. Träffarna är förlagda sön – mån.

1) Träff 1: 4 – 5 september 2022, Internat (inkl. övernattning)

2) Träff 2: 23 – 24 oktober 2022, Heldagskonferenser (centrala Stockholm)

3) Träff 3: 20 – 21 november 2022, Heldagskonferenser (centrala Stockholm)

4) Återträff: preliminärt måndagen den 8 maj 2023, Heldagskonferens (centrala Stockholm)

 

Pedagogik

Kursens olika block vävs samman av en utbildningsledare med mångårig erfarenhet av att arbeta med och handleda ledare och arbetsgrupper från olika branscher. I utbildningen varvas föreläsningar och teoretiska block med praktiska övningar som tar vara på gruppens egna erfarenheter.

Vår utbildningsledare Barbara Gamper är legitimerad psykolog med fördjupning inom personlighetsdiagnostik och traumabehandling, liksom olika metoder för att stötta utveckling inom organisationer. Barbara har över 15 års erfarenhet av arbete med ledarskapsutveckling, som medarbetare och chef på internationellt konsultföretag med uppdrag i Norden, Ryssland, Ukraina och USA och sedan som konsult och partner inom LEAP AB som erbjuder tjänster för organisationer inom bland annat grupputveckling, grupphandledning och ledarskapscoachning.

Antagning / Vem kan söka?

Ett krav för att söka kursen är att du fullt ut fysiskt kan delta i samtliga kursdagar, samt avsätta tid för mindre hemuppgifter mellan träffarna. En dynamisk gruppsammansättning deltagarnas kommer att eftersträvas, då delar av kursens innehåll utformas utifrån deltagarnas egna erfarenheter. Urval genomförs av TeaterAlliansen i samråd med utbildningsledaren.

Antal platser: 12

 

Utbildningen riktar sig till dig som:

1) Är etablerad och professionellt yrkesverksam frilansande regissör inom scenkonstområdet

2) Har flerårig dokumenterad yrkeserfarenhet av arbete som regissör från scenkonstinstitution eller annan större producerande scenkonstverksamhet

3) Har ett intresse av att utveckla din kunskap kring:

– Organisationers och arbetsgruppers processer, arbetsledarskap, konflikthantering och metoder för trygghet och medbestämmande

– Arbetsmiljö och likabehandling – juridiskt och i praktiken

– Regissörens roll i förhållande till scenkonstorganisationens uppdrag och arbetssätt

Meriterande:

* Internationell/flerspråkig erfarenhet

* Andra erfarenheter av ledarskapsuppdrag inom scen-, film- eller kulturområdet

 

Kostnader

Utbildningen bekostas av TeaterAlliansen, vilket inkluderar kost och logi vid kick-off (träff 1 4-5 september), samt logi (1 natt per utbildningstillfälle) för deltagare från annan ort än Stockholm. Kursdeltagaren står själv för resekostnader, samt andra ev. utgifter i samband med kursen. Ingen ersättning utgår för avsatt tid.

Är du medlem i Fackförbundet Scen & Film? Då kan du söka stipendium för resekostnader i samband med utbildningen. Skicka din ansökan till info@scenochfilm.se och skriv Elg-Lundberg fond i rubriken.

Så ansöker du

Anmälan sker via TeaterAlliansens kurssida genom att bifoga ditt CV och personligt brev. Obs! Handlingarna bifogas i samma dokument i följande ordning:

1) CV 2) Personligt brev. (Tillåtna filformat är PDF, Word-dokument och Pages för Mac)

Sista ansökningsdag är den 12 juni 2022.

Vissa upplever tekniska problem med vår ansökningssida. Har du inte möjlighet att söka via det digitala formuläret? – Maila istället din ansökan till utbildningens projektledare Karin Vestlund via karin.vestlund@teateralliansen.se. 

 

I ditt CV ska följande framgå:  

  • Relevanta utbildningar
  • Hur många år du arbetat som professionell regissör inom scenkonstområdet
  • Var du arbetat och under vilken period
  • Internationell eller annan relevant erfarenhet

Personligt brev (max 2 sidor) där du ger en kort beskrivning av dig själv, samt svarar på följande frågor:

  • Varför du vill delta i programmet?
  • Vilka värdefulla erfarenheter tar du med dig in i utbildningsprocessen?
  • Vad önskar du utveckla framöver i ditt ledarskap?

 

Antagningsbesked

Besked om antagning skickas ut till samtliga sökande senast den 28 juni 2022.

 

Övriga villkor

Kursens upplägg bygger på att alla deltagare är aktiva och fysiskt närvarande under samtliga utbildningsträffar. Mindre hemuppgifter mellan sammankomsterna kan tillkomma. Blir du erbjuden en kursplats och tackar ja är anmälan bindande. Vid sen avanmälan eller uteblivande från kursen med andra skäl än sjukdom (sjukintyg krävs) debiteras du en avgift motsvarande 10% av kursens beräknade kostnadsvärde per deltagare, d.v.s. 4000 kr.

 

Mer information

Har du frågor är du välkommen att kontakta Karin Vestlund, projektledare för utbildningen på TeaterAlliansen: karin.vestlund@teateralliansen.se , 073-400 58 07

 

Välkommen med din ansökan!

Ansök 11 maj – 12 juni 2022

 

Tack vare utökade medel för återstarten av scenkonsten kan TeaterAlliansen nu erbjuda kompetensutveckling till fler frilansande konstnärliga yrkesgrupper, däribland scenografer, kostymdesigners och regissörer.

Daniel Sjöberg

Dubbning för film och tv

/i /av
Aldrig tidigare har det funnits fler streamingkanaler och producerats så mycket lokaliserat material. Samtidigt är dubbningsbranschen omvittnat svår att ta sig in i för skådespelare.

Du kommer under denna kurs att få egen tid i studio för att ge dig erfarenhet av dubbning och du kommer att observera andras arbete och diskutera dubbningens utmaningar och möjligheter.

Du kommer få lära dig hur du använder dig av ditt skådespeleri i det här specifika hantverket. Hur följer du ett original och samtidigt frigör dig ifrån det så att det inte handlar om att imitera utan att göra din egen tolkning av karaktären och situationen. Kursen kommer att innehålla både föreläsningar och praktiska tips för hur du gör för att komma ifråga för dubbroller.

Daniel Sjöberg är utbildad vid Teaterhögskolan i Stockholm 1993-1997 och har erfarenhet av såväl teater och musikal som film och tv. Han har arbetat som dialogregissör inom dubbning i mer än 15 år och har bl.a. gjort de svenska versionerna av filmer som Modig, Monsters University, Röjar Ralf, Vaiana, Lejonkungen och Disney/Pixars senaste film ”Röd”. Daniel arbetar även själv som röstskådespelare och har som sådan gjort roller i över 500 filmer och TV-serier. Som teaterskådespelare har han arbetat på bl.a. Stockholms Stadsteater, Göteborgs Operan och Chinateatern.

Antal platser: 12
Deltagarurval görs i samråd med kursledare.

Rörelseimprovisation

/i /av

Dans och rörelseworkshop för skådespelare och dansare som vill utmana sig att improvisera utifrån enkla principer som passar olika förutsättningar. Under fyra förmiddagar arbetar du med improvisation som sätt att hitta sceniskt material, med starkt förhållningssätt till rummet.

Upplägg
Första timmen går ut på att jobba med det egna rörelsespråket i guidad improvisation och den andra timmen öppnar upp för gruppimprovisationer och kompositioner. Passet avslutar med fika och samtal för den som vill.

Tove Sahlin gick mimutbildningen 1998-2001 men är också ”uppfostrad” i dansimprovisation i Berlin och San Fransisco där scenkonstutrycken inte ligger långt ifrån varandra. De senaste åren har Tove, utöver att hon drivit Shake it Collaborations, arbetat två år på Riksteatern med produktionerna Helheten -19 (regissör och koreograf) och Närheten -20 (koreograf) och ett år på Dramaten med Den yttersta minuten -21 (koreograf) och Liv, Död, Sex, Pop -21 (regissör och koreograf). Hösten 2022 åker hon på turné med Riks med den covid inställda föreställningen Närheten.

”Performers ” är ett uttryck jag tycker om.  För mig kan det handla om att det handlar om vad man performar, vilket koncept föreställningen har och inte vilken skolning en har. 

Shake it Collaborations är Tove Sahlins fria scenkonstkompani och Skeppsholmsstudion (SKS) är ett studiokollektiv som drivs av sju fria koreografer.

Workshopen görs i samarbete med Dansalliansen och Mimplattformen (en plats för kunskapande kring mimbaserad scenkonst).

Platser: max 20 personer
Kom inte om du känner dig krasslig.

Övrigt!
Du kan själva välja om ni vill ha inneskor med vit sula, dansa i strumplästen eller barfota. Det är trägolv i studion, inte dansmatta.

Karaktärsmasker för scen – design och tillverkning för frilansande kostymdesigners, scenografer & maskörer

/i /av

Kursen riktar sig till verksamma frilansande kostymdesigners, scenografer & maskörer och ger grundkunskaper i att överföra idéer för en rollkaraktär till en designad, skulpterad mask. De specifika krav som ställs på designen och skulpturen för att masken ska fungera väl för uttrycksfullt och rörelsebaserat karaktärsarbete på scen, är centralt i kursen. Under kursen kommer du själv att designa och tillverka en mask i välgjord papier-maché som håller för professionellt bruk.

Upplägg:

Dag 1 – idéarbete och design genom kreativ process.

Dag 2 – skulptering

Dag 3 – cachering (papier-maché)

Dag 4 – finish och måleri

Dag 5 – ”tända” maskerna, enkel spelteknik

 

Förkunskapskrav

Inga förkunskaper krävs, men en viss vana att skulptera är en fördel, då kursen håller ganska högt tempo.

Kostnad

Kursen är kostnadsfri för deltagare, men vid sen avbokning eller uteblivet deltagande utgår en avgift på 1000 kr. När du tackar ja till en kursplats förbinder du dig att delta vid samtliga kurstillfällen.

 

Antagningoch Urval

Alla frilansande kostymdesigners, scenografer & maskörer är behöriga att söka kursen. Deltagarurval görs av TeaterAlliansen i samråd med kursledare.

Vid anställning debiteras arbetsgivaren kursavgiften. Kontakta karin.vestlund@teateralliansen.se för mer information. Alla sökande får information om de blivit antagna till kursen via mail senast den 2/5.

Antal platser: 6

Datum & tid

9-13 maj kl. 09:00 – 17:00

Plats

STOCKHOLM; Amanda Cederquists ateljé i Enskede gård.

 

Om kursledaren

Amanda Cederquist har 30 års erfarenhet av konstnärligt professionellt arbete med masker och dockor för teater, både som designer, skulptör, hantverkare och spelare. Utbildad i Sverige, Italien och Frankrike hos ett flertal mästare samt Ecole Jaques Lecoq, Paris. Lång erfarenhet av pedagogiskt arbete. Undervisar i lös mask på SKH, Stockholms Konstnärliga Högskola sedan 2016.

Huvudområden: design och skulptering av masker och dockor, design av kostym och scenografi, samt produktion av egna konstperformance.

Photoshop för Scenografer och Kostymdesigners

/i /av

 

”Många konstnärer som jag har arbetat med blir i onödan hämmade av mindre kunskapsbrister i sin grundläggande förståelse av Photoshop. Utifrån de vanligaste frågorna och svårigheterna har jag utformat den här kursen.”

 

PHOTOSHOP Grunder riktar sig till dig som vill komma igång med Photoshop som verktyg i ditt konstnärliga arbete. Kursen fungerar även bra som en repetition i Photoshop för dig som tidigare använt programmet men känner att du behöver fräscha upp dina kunskaper.

Kursen är uppdelad i tre grundläggande moment:

  1. Photoshop miljö och lagerpanelen – Ingående om lager, lagermaskering och markeringsverktyg.
  2. Redigering av bilder – verktyg för nyans och färgändringar, flera möjliga verktyg och tillvägagångssätt. Bildupplösning.
  3. Färg och penslar – färgrymder i Photoshop, gråskala, olika markeringsverktyg, blandlägen. Penselbibliotek.

Exempel:

  • introduktion till lagerpanelen, ingående om lager.– bildredigering, ljus- och färgkorrigering av bilder.
  • frilägga objekt, collage mm.– introduktion till penslar, skapa egen penselbibliotek.
  • om färger, ändra färg på objekt/plagg.
  • enkel bildkomposition och användning av text i Photoshop.
  • grundläggande om filtyper, bildstorlekar och bildupplösning.
  • om bilder för webben och för utskrift.

Kursen ger också en inblick i hur du kan arbeta med och skicka stora original, bl.a. storleksanpassning av bilder för e-post, hemsidor m.m.

 

Tekniska krav

I kursen används den senaste versionen av programmet Adobe Photoshop CC på svenska. Ladda ned programvaran inför kursstart. Programvara ingår ej, men finns att ladda ned på Adobes webbplats. Via länken kan du även installera en provversion som gäller i 7 dagar: https://www.adobe.com/se/creativecloud/photography/compare-plans.html#mini-plans-web-cta-photoshop-lightroom-card

 

Kostnad

Kursen är kostnadsfri för deltagare (Programvara Photoshop CC ingår ej, se tekniska krav), men vid sen avbokning eller uteblivet deltagande utgår en avgift på 1000 kr. När du tackar ja till en kursplats förbinder du dig att delta vid samtliga kurstillfällen.

 

Antagning/Urval

Deltagarurval görs av TeaterAlliansen i samråd med kursledaren ihop en deltagargrupp med reserver. Kursen ges i samarbete med Fackförbundet Scen & Film, därför kommer förbundets medlemmar att prioriteras i urvalet. Alla sökande får information om de blivit antagna till kursen via mail senast den 9/5.

OBS! Efter intresseanmälan på TeaterAlliansen.se kommer du att få en enkät skickad till den mailadress du angivit. Enkäten består av ett antal frågor kring dina tidigare erfarenheter av/förkunskaper inom Adobe Photoshop CC och svaren behandlas som underlag till urvalet för att skapa en grupp med liknande förkunskaper. Intresseanmälan till kursen utan kompletterande enkätsvar kommer att behandlas som ofullständig. Saknar du mail med enkätfrågor inom 24 timmar efter din intresseanmälan kontakta: karin.vestlund@teateralliansen.se 

Antal platser: 4

 

Datum & tid

23-25 maj kl. 09:00 – 13:00 (3 halvdagar x 4 h)

Plats

STOCKHOLM; TeaterAlliansens kurslokal, Kvarnholmsvägen 56, 131 31 Nacka

 

 

Om kursledaren

Joanna Bodzek är formgivare, konstnär och fotograf och har använt Photoshop regelbundet i sitt arbete i över 20 år. Som utbildare hon sedan 2013 undervisat i de egendesignade kurserna Digitalt textiltryck PRO och Photoshop, samt arbetat som konsult i digitalt tryck och gästlärare i Photoshop på Konstfack Textil.

 

 

 

Masterclass med Anna Pettersson; 11-13 april

/i /av

Expanderat utrymme för skådespelarens gestaltning

Masterclassen leds av Anna Pettersson: regissör och doktorand på Stockholms Konstnärliga Högskola samt teaterchef på Strindbergs Intima Teater i Stockholm. En tredagarskurs i skådespelarens arbete med utgångspunkt från Annas forskningsfrågor om ett expanderat utrymme för skådespelarens gestaltning med praktiskt arbete.

Antal platser: 12

pixabay fri bild. Kurs

Reservplatser att söka! SKETCHUP avancerad nivå – exklusivt för scenografer och kostymdesigners

/i /av

 

Upplägg
Kursen i SketchUp är anpassad efter deltagarnas önskemål. Deltagarna väljer själv vad de vill rita i Sketchup under kursen. Det får gärna vara egna projekt. Vi går igenom funktioner och verktyg som du behöver känna till för att kunna skapa 3D-modeller. Kursen består av 2 dagar där den första fokuserar på det tekniska och den andra på design (du får ett exempel på ett riktigt projekt som kan användas om du inte har egna projekt). Undervisningen baseras på praktiska övningar så att du snabbt går från teori till praktik.  Under kursen får du goda råd och tips på hur du lyckas med att skapa digitala 3D-modeller.

Förkunskaper
Du kan välja kursen utifrån två kunskapsnivåer: ”bas” (inte arbetat tidigare alt. lite erfarenhet) eller ”arbetat med programmet mycket tidigare” (Anmäl dig utifrån din förkunskap). Kursen ges exklusivt för yrkesverksamma scenografer och kostymdesigners.

Kursledare: Joachim von Rost
Kurstimmar: heldagar (9:00-16:00)

kurs 6: 14-15 mars på TeaterAlliansen/Nacka arbetat med programmet tidigare (4 platser)
kurs 7: 22-23 mars online – arbetat med programmet tidigare (3 platser)

ANMÄLAN till: karin.vestlund@teateralliansen.se. Ange namn, telefonnummer och ditt yrkesområde, samt vilken nivå/datum du önskar gå kursen. Ange även om du är medlem i Fackförbundet Scen & Film.

OBS! Först till kvarn gäller.  Kursen är delfinansierad av Fackförbundet Scen & Film och därmed är deras medlemmar prioriterade i urvalet.

Kurserna är avgiftsfria, MEN om du tackat JA till en plats och avbokar efter sista angivna avbokningsdag utgår en avgift på 1000 kr. Beroende på efterfrågan kan fler kurser komma att erbjudas senare i vår/höst.