En tredagars workshop med Anja Schmidt för dig som vill öka dina chanser att arbeta med film och tv. Först undersöker vi skillnaden mellan gestaltning på scen och för film, sedan går vi stegvis igenom olika moment i castingprocessen, där du får användbara tips och råd inför auditions och provfilmningar.

Målet är att du ska bli vän med kameran, lära dig att förstå filmmediet och vad det innebär för ditt arbete, exempelvis vart du ska titta, hur mycket du kan röra dig och hur du talar. Vi går igenom vad du behöver förbereda för att göra ett gott intryck vid en casting. Vad alla filmtermerna betyder och vad de innebär för ditt arbete. Även vad du behöver känna till för att göra en bra self-tape, något som ofta används som ett första steg i castingen, gås igenom.

Anja Schmidt som leder workshopen har rollsatt film, tv-serier, reklam- och informationsfilm. Hon har arbetat med regissörer som Jan Troell, Tomas Alfredson, Thérèse Ahlbeck, Leif Magnusson och Amanda Adolfsson. Hon har lett workshops i casting- och presentationsteknik samt self-taping  vid Teaterhögskolan, Teateralliansen och genom Arbetsförmedlingen. Hon är själv skådespelare, vilket ger henne ett fruktbart dubbelt perspektiv på castingarbetet.

Workshopen är ett samarbete mellan TeaterAlliansen och Teatercentrum Södra.

Kursen riktar sig till skådespelare som vill utveckla färdigheter och ny kunskap inom musikdramatiskt berättande – i grupp och individuellt.

Kombinationen text, sång och musik utgör grunden för berättandet och samverkar i en scenisk gestaltning. Kursen syftar till att undersöka och utmana traditionella uppfattningar kring musikteaterns potential. Kursen vill också genom gruppens musikaliska och sceniska samspel konfrontera normer. Syftet är också att utveckla den individuella sångliga förmågan i en scenisk situation.

Workshopen ges i form av musikalisk instudering, sång- och rösttekniska övningar och samspelsövningar i grupp. Övningarna  tränar och stärker förmågan att anpassa sig fysiskt, mentalt och emotionellt till en scenisk uppgift och till ensemblen. Under kursen kommer ett förelagt musikdramatiskt material att användas. Materialet skickas till varje deltagare en vecka innan kursstart i form av text, noter, samt ljudfil med sångstämmor.

Kursen leds av Monica Tyllgren som sedan många år undervisar skådespelare i sång och musikdramatisk gestaltning vid Teaterhögskolan i Malmö. Monica har lång och gedigen erfarenhet av scenisk gestaltning inom opera och musikal som solist, korist och som instuderare och coach vid några av landets främsta institutioner för musikteater. Under de senaste åren har hon skrivit och komponerat musikdramatiska verk i en vilja att förnya genren samt utifrån ett samhälleligt perspektiv beskriva vår samtid.

Lotta Hasselquist som deltar som ackompanjatör halva dagarna är utbildad konsertpianist vid Musikhögskolan i Stockholm och har jobbat med musik inom många olika områden. Hon har jobbat inom många musikaliska genrer bland annat som kapellmästare på både institutionsteatrar och fria teatrar. Hon har spelat allt ifrån folkmusik och musikal, till kammarmusik och jazz tillsammans med popartister såväl som operastjärnor.

Seke Chimutengwende och Alexandrina Hemsley, UK, bjuder in till en afrofuturistisk workshop för scenkonstnärer och konsthögskolestudenter.

Delta i dans-, skriv- och diskussionsövningar som undersöker potentialen i nya, alternativa framtidsscenarier och parallella verkligheter. Workshopen Unfunky UFO i Umeå ges för professionellt verksamma inom scenkonst, studenter vid Konsthögskolan, Umeå universitet, anställda vid Teateralliansen samt medlemmar och anslutna till Teatercentrum Norra och Danscentrum Norr. Workshopen är tillgänglig för deltagare med, eller utan, erfarenheter av att rasifieras. Workshopen innehåller text, rörelse, diskussion och kanske ett och annat attribut eller klädesplagg. Personliga berättelser – muntliga, symboliska eller kroppsliga – får plats att stiga till ytan.

Seke Chimutengwende och Alexandrina Hemsley, konstnärer, dansare och koreografer, från London har skapat performances tillsammans sedan 2016. De har utvecklat workshopserien Unfunky UFO som ett sätt att spinna vidare på sitt arbete, för att undersöka afrofuturismens potential och problemställning och som en plats för reflektion. Läs mer om konstnärerna och hur Unfunky UFO presenterades i London förra året här.

I sin performance Black Hole, som presenteras på Bildmuseet i Umeå den 7 september 2018, placerar de sina kroppar i föreställda landskap, och söker efter hoppfulla möjligheter i en kärv omgivning av både nuvarande och tidigare dystopier. Duon väver samman rörelse och poetisk text till en berättelse om universums historia, från Big Bang till dess död. Konstnärerna väcker genom Black Hole frågor om hur de kan förhålla sig till sina kroppar, vilka bär spår av marginalisering och rasism.

Arrangeras av Bildmuseet i Umeå i samarbete med Danscentrum Norr, Konsthögskolan, Umeå univeristet, Teatercentrum norra och TeaterAlliansen.

KL. 17.00-19.00 den 10 september håller också Seke Chimuntengwende och Alexandrina Hemsley en konstnärspresentation på Konsthögskolan, Umeå univeristet. Läs mer om Rum för Performance/Skifte – en performancehelg arrangerad av Bildmuseet och Norrlandsoperan 7-9 september, 2018.

Kursen i sånggestaltning erbjuder professionella skådespelare möjlighet att arbeta med och utveckla sin egen vokala och musikaliska potential – och att utmana sig själva sångmässigt.

Varje deltagare utgår från sig själv och sin individuella musikaliska förförståelse. På förmiddagarna arbetar gruppen med uppvärmning och andningsövningar, på eftermiddagen sjunger varje deltagare individuellt inför de andra – vilket innebär att en gemensam tillåtande atmosfär är helt avgörande.

Du som antas till kursen ska ha med dig två sånger att arbeta med till första kurstillfället. Det är viktigare att du väljer sånger du verkligen vill sjunga än sånger du tror du klarar av. Du bör dock välja material i en tonart som passar din röst. Arbetet i kursen fokuserar på utmaning och utveckling för varje deltagare individuellt.

Pia Olby är sångerska och frilansande pedagog/sångcoach på olika teatrar. Sedan 1980-talet undervisar hon studenter på Stockholms dramatiska högskola i sång och sånggestaltning. Pias specialitet är att fokusera på och arbeta med det musikaliska och sceniska uttrycket samtidigt – på lika villkor. Hon hjälper deltagarna att höja sitt sångsjälvförtroende så att de vågar lita på och låta det personliga uttrycket ta plats. www.piaolby.se