Kursen vänder sig till skådespelare som vill öka sin kunskap om vad det innebär att arbeta med inläsning av ljudböcker och praktiskt pröva gestaltningsmöjligheter framför mikrofonen. Under kursveckan får deltagarna en översikt av utvecklingen inom ljudboksbranschen och de förutsättningar som finns för den.

Tillsammans med medarbetare från Visuellt Ljud lyssnar gruppen på, analyserar och diskuterar olika typer och genrer av uppläsning.

Deltagarna får också prova på grundläggande studioarbete med inläsning av olika typer av texter, och får en inblick i arbetsfördelningen mellan producent och inläsare samt förståelse för vad som är viktigt i arbetet före- under- och efter inläsningarna. Individuellt arbete varvas med arbete i grupp eller i par.

Kurslängden är fem dagar. Måndag eftermiddag och fredag förmiddag arbetar alla kursdeltagare i helgrupp. Tisdag, onsdag och torsdag delas kursdeltagarna i två grupper och arbetar halvdag, eftermiddag eller förmiddag. Gruppindelning sker vid kursstart. Inför varje arbetspass är det viktigt att ha utrymme för förberedelse. Denna förberedelse ligger utanför kursens tider för undervisning. Kursen genomförs i samarbete med Visuellt Ljud AB som därför kommer att ha inflytande över antagningsprocessen.

Upplägg
Måndag 2/11 ALLA 11 13.00-16.00
Tisdag 3/11 Förmiddagsgrupp 09.00-12.00, eftermiddagsgrupp 13.00-16.00
Onsdag 4/11 Förmiddagsgrupp 09.00-12.30, eftermiddagsgrupp 13.30-17.10
Torsdag 5/11 Förmiddagsgrupp 09.00-12.30, eftermiddagsgrupp 13.30-17.10
Fredag 6/11 ALLA 09.00-13.00

Visuellt Ljud i Stockholm AB är en av Sveriges ledande producent av ljudböcker, med fler än 2000 inspelade titlar. Kursledare är Lars Jansson och Anders Brisling.

Vi följer noga Folkhälsomyndighetens rekommendationer och därmed kan upplägget komma att ändras.

Den svenska film- och tv-branschen är under utveckling med allt fler aktörer som producerar drama för en mängd olika kanaler och plattformar. Det innebär att antalet arbetstillfällen för skådespelare ökar och marknaden för Casting Directors expanderar. Dessutom har det över åren skett en förändring av vilka roller produktionsbolagen lägger ned resurser på att provfilma. Numera provfilmar produktionerna skådespelare även för små biroller.

Under workshopen får du en inblick i hur Casting Directors jobbar och tänker kring projekt. Workshopen passar för dig som saknar eller har begränsad erfarenhet av att provfilma. Syftet är att du ska bli säkrare på vad en provfilmning innebär, hur du ska förbereda dig och förhålla dig till det material du ska använda. På så sätt kan du bli mer avslappnad i situationen och visa dig från din bästa sida.

Planen är också att kursledarna under ett par timmar tar med varsin regissör som de jobbat med för ett samtal för att ytterligare belysa processen att hitta rätt skådespelare till en roll. Det kommer att finnas utrymme för samtal och frågor men framför allt att praktiskt prova olika casting-situationer med rollsättarna. Scenerna spelas in och gruppen tittar på dem tillsammans och deltagarna får feedback från kursledarna. Det innebär att en gemensam, respektfull och tillåtande atmosfär är helt avgörande.

De fem dagarna delas lika mellan våra inbjudna Casting Directors Catrin Wideryd och Victoria Svanell som var och en leder workshopen under 2,5 dagar.

Catrin Wideryd är utbildad i skådespeleri vid Lee Strasberg Theater Institute i London tidigt 90-tal och arbetar med casting för tv och film sedan 2000. För henne handlar casting inte enbart om att sätta rätt skådespelare i rätt roll, utan även om helheten, hur vi bygger rätt konstellationer av människor för att berätta vår historia. Med ett 60-tal produktioner i bagaget har hon arbetat med regissörer som bland andra Sanna Lenken, Hannes Holm, Helena Bergström, Lisa Langseth, Anna Zackrisson och Kjell-Åke Andersson.

Ett urval av produktioner som Catrin har castat är Min lilla syster, Ted – för kärlekens skull, Dejta, De halvt dolda”, Hotell samt de nu SVT-aktuella serierna Sommaren 85 och White wall.

Victoria Svanell har arbetat inom svensk filmindustri sedan tidigt 2000-tal och är numera en utav Sveriges mest anlitade castare för både TV-serier och långfilm. Med Victorias breda och långa erfarenhet har hon en stor förmåga att kunna casta till diverse genrer och produktioner. Hon vågar vara innovativ i sin castingprocess och utöver att jobba med etablerade skådespelare så söker Victoria alltid aktivt efter nya talanger.

Ett urval av produktioner som Victoria har castat är Torka aldrig tårar utan handskar, Cirkeln, Tårtgeneralen, De dagar blommorna blommar, Innan vi dör och nu nyligen succéserien Älska mig. Just nu castar Victoria parallellt ett flertal spännande produktioner med inspelningsstart under hösten. Läs mer om Victoria här!

Före workshopen kan deltagarna få texter att förbereda men texter kan också komma att presenteras med kort varsel under veckan.

Antagning
Om antalet kvalificerade sökande överstiger antalet platser på workshopen kommer ett urval att göras i samarbete mellan kursledarna och TeaterAlliansen. De vill gärna arbeta med skådespelare som har lite erfarenhet av casting-situationen och som de inte träffat tidigare.

Vi följer noga Folkhälsomyndighetens rekommendationer och därmed kan upplägget komma att ändras.

Under två dagar får du lära dig hantera stress, både inre och yttre, och få konkreta strategier att hantera saker som dyker upp i livet. De digitala föreläsningarna baserar sig på ACT (Acceptance and commitment training) som har stöd i vetenskaplig forskning för att motverka och förebygga stress och annan psykisk ohälsa. Under dagarna kommer upplevelsebaserade övningar blandas med teori och diskussioner.

Varför och när blir vi stressade och hur kan vi hantera svåra tankar och känslor? Metoden öppnar för en medveten närvaro och fokuserar på mänskliga relationer och kommunikation.

Kursen utgår från de sex grundprocesserna i ACT som är:

• Att vara här och nu
• Acceptans
• Defusion – att kunna observera sitt tänkande och sina känslor
• Observerande jaget – en stabil plats inom dig själv
• Livsvärden –  det som är viktigast för dig i livet
• Commited action – att ta steg mot det som är viktigt. I slutet på kursen kommer du få möjlighet att göra en plan och sätta mål och delmål i linje med dina livsvärden.

Efter kursens genomförande är målet att du ska ha:

Ännu bättre koll på vad som är viktigt för dig och på vad som stressar dig. Du ska ha fått nya verktyg och ny förståelse för hur du kan hantera motgångar.

Boktips! Självhjälpsboken ”Tid att leva” kan vara ett bra verktyg att ha under utbildningen. Den hanterar stress, utmattningssymptom, depressiva symptom, depressiva symptom och självmordstankar. Läs mer om boken på Akademibokhandeln.

Man måste bara våga. Bara börja! – En digital skrivkurs för skådespelare

Har du suttit där med ett tomt dokument framför dig men utan att få ned ens en halv A4? Vill du vara bra på en gång? Orkar du inte hitta in i din text? Får du prestationsångest utan att ens ha börjat? Är du skådespelare som drömmer om att få göra själv?

Som skådespelare har du en massa kunskap från golvet. Du kan dramaturgi. Du vet hur en berättelse kan berättas. Du har spelat en rad olika karaktärer. Du har en massa idéer. Du har timmar av praktisk erfarenhet som du skulle kunna använda i ditt skrivande.

Ambitionen är att inte värdera utan låta texten komma, hur den än låter och ser ut. Under kursen byggs en trygg skaparmiljö, gemensamma skrivövningar med fokus på lek, grundläggande dramaturgi och berättartekniska varvas med eget skrivande.

Deltagarna tar hjälp av varandra genom att lyssna och diskutera texten och karaktärerna. Det blir ett skapande och skissande som tar ut svängarna. Det ska inte bli bra på en gång utan det handlar om att hitta något att bygga vidare på. Som kan bli nåt.

Kursen mål är att deltagarna ska våga börja skriva, våga lita till sin egen ton och sin egen stil. Hitta fram till ett flöde utan prestation och med stor lust.

Paula McManus har arbetat som skådespelare i drygt 25 år. Hon började i en fria gruppen Svea Dräng och var därefter en kort tid på Stockholms Improvisationsteater, där hon förälskade sig i improvisationsteaterns grundtankar. Efter att ha jobbat som programledare för Bullen 1996-1997 hamnade hon på Stockholms Stadsteater i föreställningen Doktor Kokos Kärlekslaboratorium. Det var också där hon skrev sin allra första dramatiska text. Till dags dato har hon skrivit ett 15-tal pjäser samt material för radio och tv. Hennes ingång till skrivandet är temat, publiken och att skriva för skådespelare.